關於在高雄玩音樂這件事－淺堤 Shallow Levée
編輯ー謝宏偉
淺堤 Shallow Levée
成立於2015年，原名為「蔡依玲樂隊」，成員主要工作、居住於高雄，以臺語和華語進行創作，2016年4月更名為「淺堤」。2016年9月，以《怪手》一曲入圍第七屆金音獎最佳搖滾單曲獎，2018年10月於中國進行巡迴，曾於韓國、日本、香港等地演出。
成員
• 依玲－主唱、吉他
• 紅茶－吉他
• 方博－貝斯
作品
• 單曲｜2016 《Demo.1》
• 單曲｜2017《湯與海》
• 專輯｜2019《陷眠》
• 專輯｜2020《不完整的村莊》
Ｑ：現在「北漂」一詞很常被討論，你們選擇留在高雄的原因是？以樂團來講，在南部跟北部有差嗎？
依玲：我是找不到出去的理由。純粹玩團的話我覺得差異越來越小，因為現在網路非常方便；有差異的應該是進修講座或課程的機會在高雄不多，要跑去北部上課。至於接演出的話，你的費用必須要提高，因為要多算交通費，當公司要邀演的時候，臺北對於資方來講就比較省。
紅茶：我是想陪父母。差異應該是開銷吧，就是租房跟吃東西就是比較貴，可能北部活動多，南部要請教混音或是後製技術的人比臺北少。
方博：我是應該還沒去而已，之後有可能還是會去北部，但玩團一樣可以玩，因為臺灣其實很小，高雄跟臺北的距離不遠。 唯一要說差異的話，我發現高雄玩團的人，無論大家玩的曲風如何，彼此關係都還蠻好的，所有人都會認識。可能臺北人太多，我認識這個圈子，不一定認識另一個圈子（ 依玲：因為真的很小吧（笑）
Ｑ：以音樂產業的角度，目前的高雄有沒有提供創作上的土壤呢？
依玲：如果是創作的話，我覺得在哪裡其實都可以，主要是那個後端的東西有沒有助你一臂之力。有一個很重要的因素是：沒有看到機會跟可能性，在各個領域都是這樣。譬如說我不認為高雄做設計可以生存，就不會有那個膽子去成為做設計的人，音樂也是一樣，純粹覺得這個地方不好玩，就算做了好玩的事情，也只是侷限在自己的圈子裡面。
方博：我在百樂門（註一）上班，真的覺得高雄一直沒有新的團出來。
Ｑ：認為高雄的硬體建設對於藝文表演有實質的幫助嗎？
依玲：我覺得硬體多當然好，但重點是企劃的人員。我們也不能全部把責任丟到某一邊，但健康的型態應該是要互相去扶持成長。 方博：整個文化的最核心內容其實還是創作者，目前無法填滿這麼大一個殼。 紅茶：就像你蓋了這麼棒的音樂廳，結果我們音樂系的學生出來當什麼？當音樂老師，有幾個是當表演者的？我們就把國外的內容整個搬過來，但長遠來看，我覺得是沒有很大的幫助。
Ｑ：現在高雄音樂祭很盛行，對於這個現象的想法是什麼？
紅茶：跟經濟有蠻大的關係，譬如說一個團的發片場400，買個唱片又400加起來800，你出去唱歌、看電影再吃個熱炒，搞不好還不用800。聽團在消費上的門檻比較高，對於其他人誘因是不足的。 方博：而且網路太盛行，線上就可以看到太多東西了。倒是近年來發現，我們身邊有一些同輩的樂團，越來越可以一下子把票賣完，但是這個現象以前是看不到的，很多團爆紅的速度很快，紅與不紅的差異很大。
Ｑ：你們認為願意到現場聽眾變少的原因是什麼？
依玲：我覺得場館有影響，不曉得是因為沒有年輕人，還是年輕人不出門。高雄有很多空間，卻沒有發展出很多的可能性。現在辦很多音樂祭，但實際上跟高雄樂團沒有連結感。
Ｑ：高雄對你們有沒有什麼特別的地方？
方博：最小的記憶是從玉井開始，小學後就到楠梓了，在高中前沒有任何對市區的印象，剛到市區好像打開了一個新世界，會覺得高雄原來這麼大喔！第一次喝咖啡也是在那時候，覺得很難喝。放學會在火車站補習，覺得市區的女生好漂亮。 依玲：我到讀書以後才從澎湖搬到小港，小時候會覺得自己的家是澎湖，對那裡比較有感情。我對市區的比較衝擊的印象是以前中央公園還是中山體育場時，我姊會為了要看阿妹的演唱會搭很久的公車，我跟我媽就會在附近吃東西，等我姐看完演唱會再一起回小港。（笑）
（註一）百樂門：目前高雄最具規模的音樂空間，分為位在駁二大義區C10的小庫（230人）、大庫（1400人）和駁二大勇區的月光劇場（950人）3個部分，落成以來已舉辦過多場海內外知名樂團的演出，也是大港開唱的表演場地。
⦿ 本篇於2018年採訪，收錄至《megao大雄誌－Vol.2 高雄發財夢》
▲ 淺堤 shallow levée -【高雄 Kaohsiung】